Да, кот в сапогах - это вчерашний день. Пока убирала "на покой" зимние вещи, Назар примерял мои белые валенки. Они оказались ему слегка маловаты (таз не пролезает в голенище), однако явно приглянулись. Думаю уступить. ))) Все равно уже старые.
ГЛОБАЛЬНОЕ ПОТЕПЛЕНИЕ ГРОЗИТ МАССОВЫМ ПРОБУЖДЕНИЕМ ДРАКОНОВ ОТ СПЯЧКИ
Авторитетное научное издание, журнал Nature, опубликовало статью, авторы которой утверждают, что драконы существуют, просто впали в спячку из-за неблагоприятных условий окружающей среды. Однако глобальное потепление, кладоискательство и возрождение рыцарских титулов могут их от этой спячки пробудить.
Драконы на протяжении долгого времени известны в разных культурах и на разных континентах: их принято считать персонажами легенд. До недавнего времени очень мало внимания уделялось тому факту, что распространенность в разных культурах подобных существ может указывать на нечто куда более зловещее. читать дальшеОт описаний в древнегреческой литературе и славянских мифах до восточных драконов и аллюзий в зороастрийских скульптурах описания согласуются. Что если эти легенды основаны на реальных явлениях? Разницу во внешнем виде (у некоторых драконов нет крыльев, у других - по несколько голов, а некоторые не являются огнедышащими), которую до сих пор объясняли различиями в местных традициях, можно объяснить и видовым разнообразием этих существ», - пишут в своей статье Эндрю Гамильтон (Andrew Hamilton) из университета Мельбурна (Австралия), Роберт Мэй (Robert May) из Оксфордского университета (Великобритания) и Эдвар Уотерс (Edward Waters) из университета Нотр-Дам (Австралия). Оригинал статьи*
Они отмечают, что 800-летие подписания Великой хартии вольностей вдохновило ученых на поиски новых документов раннего Средневековья. Один из таких текстов был случайно обнаружен в Бодлианской библиотеке (библиотека Оксфордского университета, одна из старейших в Европе) под грудой ржавых подсвечников в запертом шкафу. Подпись гласит, что документ был составлен монахом Годфри из Эксмута. В трактате описываются многие уже известные подробности истории Англии, однако кроме них в тексте есть свидетельства, что на протяжении тысячелетий драконы являлись настоящим бедствием для человеческой цивилизации.
Библиотека, в которой была найдена рукопись. Фото: Flickr, Angel Ganev
Дальнейшие изыскания показали, что раннее Средневековье было для драконов золотым веком: теплый климат, обилие рыцарей — излюбленной пищи драконов, а также широкое использование золота и серебра - материалов, которые драконы обычно используют для своих гнезд. В таких условиях драконы процветали, так что ожоги от их пламени или разорение человеческих жилищ - от лачуг до замков - были обычным делом. «Как свидетельствует Годфри из Эксмута, это была эпоха, когда человечество было прекрасно осведомлено о существовании драконов и других магических существ. Вероятно, что неизменно антисоциальное поведение драконов и бессилие перед ними магических сущностей, которые казались могущественными, привело к появлению глубокой антипатии: ведьм стали сжигать, а волшебники, которые осмеливались помыслить о гелиоцентрической Вселенной, подвергались судебным преследованиям и насмешкам», - пишут ученые.
Наступление малого ледникового периода в XIV веке и резкое падение численности рыцарей привело к тому, что около начала XV века большая часть драконов впала в длительную спячку. Этот феномен хорошо известен и у других животных, отмечают ученые. Так, многие эктотермные организмы, жизнедеятельность которых зависит от температуры окружающей среды: рыбы, земноводные, пресмыкающиеся - впадают при недостатке пищи или похолодании в состояние покоя, аналогичное спячке у теплокровных животных. Действительно, исторические документы свидетельствуют о наступлении в XV веке относительно мирного периода, по крайней мере в том, что касается нападений драконов. Многие подумали, что драконы вымерли, пишут Гамильтон и его коллеги. В дальнейшем и вовсе распространилось мнение, что драконы и другие волшебные существа были не более чем выдумкой.
Период спокойствия был кратковременно нарушен в 1586-1597 годах. Драконы, как и другие эктотермные организмы, периодически ненадолго выходят из состояния покоя, чтобы проверить, не изменились ли условия окружающей среды в лучшую сторону. Драконам необходимо затрачивать много энергии на поддержание экстремально высоких температур в ротовой и носовой полостях, так что температура окружающей среды и доступность пищи для них особенно важны. Поскольку эта попытка пробуждения пришлась на малый ледниковый период и период недостатка рыцарей, драконы вернулись в состояние спячки. Их кратковременное пробуждение было зафиксировано в документах, однако эти свидетельства были немедленно раскритикованы как выдуманные. Второй период пробуждения драконов авторы статьи датируют 1680-1690 годами. Результаты были примерно теми же, только количество документальных свидетельств уменьшилось - никому не хотелось прослыть выдумщиком и фальсификатором, как это было в первый период.
Масштабный сдвиг в массовом восприятии драконов похож на наваждение, отмечают Гамильтон и его коллеги. Они ссылаются на Ньюта Скамандера (Newt Scamander), известного магического зоолога, автора книги «Фантастические звери и места их обитания», который полагает, что те, кто придерживается «магических» убеждений, намеренно скрывают существование волшебных существ от широкой публики. Это делается при помощи нейротрансферного заклинания, которое перемещает в мозгу всю информацию, касающуюся магических явлений, в небольшую область новой коры головного мозга, отвечающей исключительно за воображение. В результате все наблюдения неосознанно относятся исключительно к фантастическому дискурсу. (Правда, отмечают авторы статьи, эта точка зрения была подвергнута сомнению в свете сообщений о других криптозоологических феноменах, таких как йети или Лох-Несское чудовище. Тем не менее в таких случаях свидетельства очевидцев остаются неубедительными, а их пропагандистам обычно отказывают в способности нести ответственность за свои слова.)
Человеческая убежденность в вымышленной природе драконов могла бы оставаться непоколебимой и дальше, если бы не стечение обстоятельств в последние десятилетия. Во-первых, отмечают Гамильтон и его коллеги, глобальный спад экономики провоцирует людей на поиск дополнительных денежных ресурсов, а крупные клады, в которых гнездятся драконы, как раз могут оказаться привлекательным средством поддержания падающей экономики. Попытки добраться до таких кладов могут разбудить драконов и вызвать их гнев, предупреждают авторы статьи. Кроме того, есть данные, что мыслительный блок, не допускающий мысли о драконах как о реально существующих созданиях, у некоторых людей слабеет. Об этом свидетельствуют публикации в научных изданиях, посвященные драконам.
Наконец, глобальное потепление также подготавливает благоприятные условия для пробуждения драконов. Как и возрождение в некоторых странах, например в Австралии, рыцарских титулов.
График соотношения изменения глобальных температур и частоты упоминания драконов в литературе. Hamilton/May/Waters
«Теперь наступление „третьего пробуждения драконов“ - это только вопрос времени, и на этот раз, по выражению Годфри из Эксмонта, оно будет "большим". Климатические условия быстро приближаются к оптимальным для размножения драконов. Также вопрос времени - окончательная потеря нейротрансферным заклинанием своей эффективности. Настоятельно рекомендуются исследования в области огнеупорной одежды и избегание почетных титулов», - заключают авторы статьи.
(с) chrdk.ru/news/ ------------------ *Вот даже жаль, что оба материала были опубликованы 1 апреля.
Частенько размышляю, чем руководствуются люди, давая названия своим предприятиям.
Иной раз это, конечно, чистой воды креатив, долженствующий привлечь внимание клиента. Бывает удачный, бывает не слишком, но, по крайней мере, сразу видно, что это специально задуманный прикол. Сайт www.adme.ru/ приводит ряд подобных примеров: ООО «Ооо» - московский поставщик щебня и песка. ООО «ААА» - клининговая компания в Перми, салон в Ростове-на-Дону, а также производитель шнуров в Челябинске. ООО «ЧКО» - торгует в Москве чаем и кофе. ООО «Ололо» - южносахалинский дистрибьютор полезных и забавных вещей для дома и отдыха. ООО «Главбуха нет» - зарегистрировано в Москве ООО «ПРЕВЕД» и ООО «МЕДВЕД» - также внесены в единый государственный реестр юридических лиц ФАС РФ...
Здесь всё ясно, короче. Лично меня интересуют другие случаи. Когда предприятие явно названо на полном серьезе. И при этом так, что невольно усомнишься в психическом здоровье управленцев. Допустим, в Красноярске базируется довольно известная авиакомпания «Икар». Возникает естественный вопрос: ее пассажиры - поголовно латентные самоубийцы? С начала 2000-х в России активно торгует мороженым и замороженными полуфабрикатами продуктовая компания «Стикс». Так и подмывает посоветовать товарищам до кучи открыть мебельную фабрику «Прокрустово ложе». В Перми раньше был магазин мужской одежды «Кентавр». Не знаю, правда, есть ли сейчас. Уж больно клиентура, судя по названию, специфичная. А вот салон красоты «Лилит» у нас в Чердыни исправно функционирует. Не зря, наверное, говорят, что внутри каждой женщины скрывается демон. Это только то, что видела собственными глазами и вспомнила навскидку...
Увы, терзавшие меня "фмутные фомнения", когда я решила не становиться участником команды WTF History 2015, себя оправдали. При том, что я не противник ни гета, ни слэша, но безобоснуйная порнушка под видом тонкого психологизма нехило бесит. А еще больше бесит набор навязших в зубах мифов под видом истории. Когда сплетни, слухи, откровенные фэйки и просто ляпы подаются с апломбом как непреложные факты - с души воротит. Фоменко с Радзинским отдыхают. Нет, я не имею претензий к образам персонажей (это на вкус и цвет автора, что называется). Я не имею претензий к отдельным событиям и их деталям, не нашедшим отражения в хрониках. "Отсутствие свидетельств не означает, что этого не было" - мой железный принцип. Сама, знаете ли, с удовольствием пишу фики и люблю дать волю фантазии. Но в отношении матчасти все должно быть безупречно. Не только в историческом фандоме - в любом тематическом. За незнание канона в каком-нибудь ГП или Шерлоке живьем сожрут, если не укажешь в шапке АU. А тут, типа, можно гордо именовать себя командой истории и при этом посылать историю лесом. Жаль, что качественные хистори-команды в этот раз на ФБ не пришли... (((
...что по-настоящему должно было не повезти гонщику с фамилией, раз даже фанаты, любящие всё сокращать, предпочитают использовать в своих постах не эти четыре буквы, а стихийно возникшее прозвище - "Неблагозвучный". )))
1 Фридрих Овербек. «Италия и Германия» (1811-1828)
В 1810 году несколько немецких художников, приехав в Рим, обосновались коммуной в пустующем монастыре, чтобы в духовном единении создавать истинно христианское искусство, восходящее к временам до «академической порчи» - к Средневековью и Раннему Возрождению. Назарейцы, как они называли себя, в равной степени вдохновлялись живописью итальянской и отечественной, взыскуя синтеза традиций. После освобождения Германии от Наполеона почти все вернулись на родину. Фридрих Овербек остался в Риме, но именно ему принадлежит своего рода манифест назарейской программы - не только искусства касающийся. Поначалу это был всего лишь манифест дружбы: картина мыслилась как парная к картине Франца Пфорра «Суламифь и Мария». Через 16 лет после смерти Пфорра Овербек домыслил идею до более глобальной, соединив в «священном союзе» не только руки героинь (Италия - в лавровом венке и перуджиновско-рафаэлевских одеждах, Германия - в миртовом и в костюме с портретов Кранаха), но и пейзажи за их спиной - умбрийские тающие холмы с жесткой немецкой готикой. Коллаж из цитат, в сущности, но именно назарейцы были первыми, кто обратил живопись от натуры к культуре: за ними последовали прерафаэлиты, а за прерафаэлитами - художники стиля модерн.
Акварель «Сон монашенки» входит в цикл, созданный в пору первого пребывания Брюллова в Италии («Сон бабушки и внучки», «Сон молодой девушки перед рассветом»). Художник пока еще не слишком известен (работа над картиной «Последний день Помпеи» не завершена, не написана и «Всадница») и осваивает итальянскую жанровую натуру. Идилличность и романтическая взволнованность, эротизм и внимание к деталям: одежда монахини в дверях и одежда спящей - красный скапулярий (красный цвет - особенное пристрастие Брюллова, ни у кого в русском искусстве этого времени он так не пламенел) - соответствуют конкретному ордену Сердца Иисуса. Конечно, ирония, но ровно в той мере, каковая не грозит разочарованием массовому вкусу. Салонная живопись во все времена оперирует одним и тем же набором сюжетов и образов. Только далеко не всегда с брюлловской мастеровитостью: в акварель здесь добавлен бронзовый порошок - для свечения деталей, темные места уплотнены лаком и клеем. Виртуозное владение техникой не последняя причина мировой славы Брюллова, никто из русских художников к такой славе даже не приближался. Впрочем, обратной стороной триумфа стало посмертное низвержение с пьедестала: уже во второй половине XIX века «великий Карл» был признан вредной фигурой для истории отечественного искусства - врагом правды, как она понималась передвижниками, и приверженцем лишь внешнего блеска.
3 Жан Ипполит Фландрен. «Юноша, сидящий на берегу моря» (1836)
Ученик Энгра (у Энгра даже есть графический портрет его жены), Фландрен был историческим живописцем - то есть создавал картины и фрески на религиозные сюжеты. Сегодня они прочно забыты. В истории искусства остался один лишь этюд сидящего юноши (этюд, конечно, в представлении «классика»: он выглядит как законченная картина). Активно распространяясь в гравюрах и литографиях, он породил выражение «поза Фландрена» и множество реплик и ремейков, особенно в фотографии - от Вильгельма фон Глёдена («Каин») до Роберта Мэпплторпа («Аджитто»). Образ самодостаточной и самопоглощенной классической красоты нечаянно - впрочем, так ли нечаянно? - стал долгоиграющим культурным эталоном и матрицей, способной вместить разновременные идеи. Фландрен создал формулу - а это немало, особенно если учесть дальнейшее тяготение искусства к знаковости, к символистской поэтике и взывания к архетипам.
4 Эдвин Генри Ландсир. «Исаак ван Амбург со своими животными» (1839)
Анималистика, особенно изображения лошадей и собак, - почтенная традиция в английском искусстве. Эдвин Генри Ландсир не просто пользовался успехом, но был любимым художником королевы Виктории, посвященным ею в рыцари. Анималист по преимуществу, он нередко обогащал свои «звериные» сюжеты сатирическим или моралистическим антуражем («Обезьянка, повидавшая мир», «Судебное заседание»). В одном из двух его портретов Исаака ван Амбурга программа оказалась наиболее затейливой. Исаак ван Амбург, американец с примесью индейской крови, - первый, кто занимался дрессурой хищников. Он уверял, что укрощает взглядом (хотя подвергался упрекам за жестокое обращение с животными) и потрясал публику аттракционом «голова укротителя в пасти льва». На картине к кошкам, с которыми он выступал, добавлен барашек: он явно призван иллюстрировать библейские строки про агнца, возлегшего рядом со львом. А за решеткой - зрители, испуганные, настороженные, скучные лица, и их не видит, не замечает артист в своем героическом пространстве. Своеобразная иллюстрация противопоставления гения и толпы. Кстати, в честь Ландсира названа порода собак, пятнистый ньюфаундленд. Лучшая память для анималиста.
5 Антуан Жозеф Виртц. «Прекрасная Розина» (1847)
В картинах Антуана Жозефа Виртца можно встретить мотивы детоубийства и самоубийства, черепа, скелеты, разверстые гробы и отрезанные головы. На холстах огромного размера (примерно 9 на 12 метров) обнаженные тела сплетаются в клубки и свиваются в спирали («Низвержение падших ангелов»); обнаженную девушку, словно сошедшую с полотен Рубенса, осаждают вполне босховские монстры («Молодая ведьма»). «Прекрасная Розина» - одна из самых камерных его работ: «девушка и смерть», еще не ставшая темой Горького, которая заслужит высочайший отзыв - «Это посильнее, чем „Фауст“ Гете», но связанная с протяженной живописной традицией философствований по поводу неотвратимости времени. Виртц и считал себя наследником - в первую очередь Микеланджело и Рубенса, но их же и соперником. Полный набор положенных романтическому художнику амбиций - сознание собственной гениальности, пристрастие к «большим идеям» и «душераздирающим сюжетам» - оказался в данном случае превышен в градусе. Прокламируемая романтизмом безмерность все-таки подспудно «знала меру», а здесь меры не было. Возможно, именно это объяснило неуспех художника на Парижском салоне. Впрочем, в родной Бельгии его всегда ценили, и в настоящее время Музей Виртца в Брюсселе не может пожаловаться на отсутствие посетителей.
6 Александр Бейдеман. «Гомеопатия, взирающая на ужасы Аллопатии» (1857)
История возникновения этой картины неизвестна. Кто заказал ее Бейдеману, вполне ординарному живописцу? Или же сам он, будучи адептом относительно новой медицинской практики, решил ее аллегорически восславить? Как бы то ни было, академический словарь оказался применен к материалу, казалось бы, вовсе к тому не располагающему. Поскольку знание этого словаря утрачено, поясним состав действующих лиц. Справа - положительный полюс сцены, зона восседающей на облаке Гомеопатии. Здесь в гневе вздымает руку возмущенный Эскулап, а за спиной Афины (в числе прочего, покровительницы наук) грустит основатель лечения «подобного подобным» Самюэль Ганеман. Слева лекари-аллопаты (их изображения портретны) истязают больного всеми доступными им способами, вплоть до ампутации ноги; из-за дверцы аптечного шкафа выглядывает в ожидании поживы Смерть, а в нижнем углу рыдают жена пациента - вскоре ей неминуемо предстоит стать вдовой - и дети, которых ждет сиротство. Конечно, это своего рода курьез - и все же не вполне. Можно вспомнить, что именно Бейдеман оказался единственным русским художником, откликнувшимся в 1861 году на Манифест об отмене крепостного права большой акварелью «Апофеоз освобождения крестьян». Там, где реалисты оказались не в силах изобразить идею, лишенную непосредственного натурного воплощения, классический метод аллегории обнаружил свою действенность.
7 Габриэль фон Макс. «Обезьяны - судьи искусства» (1889)
Если бы Габриэль фон Макс не был забыт, сегодня он стал бы знаменем зоозащиты. Любитель животных, разводящий мартышек в собственном доме, он воплотил эту любовь и в своем искусстве. Например, в картине «Вивисектор», где герой оказывается не готов умертвить подопытную собаку ради научного результата; в многочисленных «обезьяньих» композициях - обезьяны беседуют, нюхают цветы, пытаются музицировать, скорбят о тщете бытия (глядя на череп или на скелет собрата), наконец, оценивают живопись и сами рисуют. Именно эта «моралистическая анималистика» обеспечила художнику прижизненную известность. (В то время как многие его «серьезные работы» даже названиями способны повергнуть в транс: «Удавленная святая Людмила», «Мнимоумершая Юлия», «Обезглавленная Гретхен» и т.п.) Нехитрая идея - животные подобны людям и не менее «чувствовать умеют» - еще не была вполне общим местом, ее было достаточно в качестве творческого стимула. Но сегодня сюжет с обезьянами, судящими искусство, неизбежно вызывает в памяти реальные случаи подобных судов, каковых фон Макс, художник вполне благополучный, вероятно, в виду не имел. Его композиция - благостная, умеренно сентименталистская - далека от тех зловещих ассоциаций, которыми, к несчастью, смог насытить данную тему ХХ век и продолжает насыщать век нынешний.
8 Альфонс Алле. «Битва негров в пещере глубокой ночью» (1893)
Глядя на эту картину, легко и без гиперссылок представить, как выглядели две следующие работы Альфонса Алле: «Малокровные девицы, идущие к первому причастию в снежной буре» и «Апоплексические кардиналы, собирающие помидоры на берегу Красного моря». Эти три «квадрата» исчерпали биографию Алле-живописца, равно как «Похоронный марш для погребения глухого», партитура которого являла собой пустой лист нотной бумаги, - биографию Алле-композитора. Ему вообще не было свойственно останавливаться на каком-то виде деятельности. Считавшийся журналистом и литератором, сочинителем (и героем) анекдотов, он как-то между делом, почти не покидая кафе, завсегдатаем которых был, написал серьезное исследование о цветной фотографии, успешно лечил людей при помощи изобретенного им плацебо и сделал несколько химических открытий. Современники, естественно, не относились к нему всерьез. Всерьез, уже в 1920-х, к нему отнеслись дадаисты и сюрреалисты, тем более что Алле был ментором и старшим другом Эрика Сати - автора первого сюрреалистического балета. Все рассуждения о нем как о предшественнике Джона Кейджа (чья пьеса «4′33″» была написана в 1952 году) или Малевича, конечно, отчасти спекулятивны (если уж идти от формы, то самый первый «черный квадрат» под названием «Великая тьма» создал еще в 1617 году философ и чернокнижник Роберт Фладд). Но Алле действительно оказывается предтечей авангарда в более широком смысле - как искусства жизни. Однако сам он был лишен творческих амбиций, а эксцентрическое поведение в ту пору еще не считывалось как художественный жест. Это произойдет позже, когда после Великой войны, после радикальных открытий в физике и психологии прежняя картина мира перестанет существовать... и искусством будет называться вовсе не то, что называлось им прежде.
(с) Галина Ельшевская, искусствовед. (сокращенный вариант статьи) полная версия
Поставила весенний диз. А весны без заморочек не бывает, ясно же. ))) С утра основной шрифт по собственной инициативе сменился на меньший и возвращаться к привычному размеру упорно не хочет. Причем настройки по-прежнему утверждают, что он 14... Все посты посбивал - и хоть бы хны.
"...это крутое комедийно-экшеновое кино по-любому". (с)форум КиноПоиска
Заколебалась натыкаться на утверждения, что, мол, "Kingsman" понравится даже тем, кто вырос не на комиксах. Потому что я как раз из тех, кто вырос не на комиксах и кому не понравилось.
Ну, то есть, не то чтобы совсем-совсем. Все отсылки прочитываются, весь юмор адекватно воспринимается, вся визуальная составляющая оценивается на должном уровне, всё ОК. Только это именно тот самый случай, когда комедия ради комедии, пародия ради пародии, экшен ради экшена, крутость ради крутости. И ничего больше. Оригинальных сценарных ходов нет, интересных режиссерских идей нет, выдающихся актерских работ нет. Про какие-то глубокие мысли в комиксе говорить, понятное дело, не приходится, но запоминающейся музыки - и той нет! Хлопушка хлопнула, взорвалась цветным фейерверком, как голова Обамы, а в руке осталась пустая бумажка.
Вдобавок я категорически не люблю Фёрта. Собственно, решилась на просмотр лишь потому, что так расписывали, так расписывали: ах, неожиданная роль, ах, вы совершенно поменяете к нему отношение!.. Абсолютно ничего неожиданного, разве что теперь я не люблю его еще сильнее. Правда, очень люблю Кейна, но, увы, особыми изысками и он не порадовал.
В целом, за несомненный профессионализм съемочной группы и техническое качество продукта можно было бы поставить семерку. Но за УГ-шную принцессу и отвратный финал с нею же (чувство вкуса товарищам в последний момент резко изменило) снижаю на балл.
Так что, 6 из 10 - и отстаньте уже со своим "Kingsman"ом.
Как заметил кто-то на баше: "Одного меня удивляет необходимость целовать ручки и дарить цветы дамам в день борьбы за равноправие женщин?" Подумалось вдруг: а ведь, походу, и впрямь не случайно, что 8 марта - это 23 февраля по старому стилю. ))) Сами даты кагбэ намекают...
1-й ПАССАЖИРСКИЙ, или "ГАДОМ БУДУ, НЕ ЗАБУДУ ЭТОТ ПАРОВОЗ"
Добиралась я когда-то давно на перекладных до Перми. На вокзале в Екатеринбурге, мельком просмотрев расписание, увидела удобный поезд, проходящий примерно через час. Нормально, думаю, как раз успею в туалет сбегать и перекусить. В кассе прошу билет на ближайший "Владивосток-Москва" и слышу удивленное: "А разве он еще не отправился?" Логично удивляюсь в ответ: "Вроде нет, времени же еще много". Мне - внимание! - как ни в чем ни бывало билет вручают. Благо, отойдя от кассы, я удосужилась в него глянуть... Скажите, вы могли бы подумать, что по одному и тому же маршруту с перерывом всего в один час могут идти ДВА поезда, отличаясь лишь номерами?! И номер первый должен уходить в эту самую минуту, и билет у меня, естественно, на него...
Как я бежала по бесконечным туннелям Ебургского вокзала - это не опишешь пером. Причем бежала без определенной цели, поскольку точки выхода не знала, посадка ведь давно закончилась, и спросить, на каком пути стоит этот несчастный состав, было абсолютно не у кого - туннели пусты, никаких табло в помине нет. Выскочила неизвестно где - справа пусто, слева какой-то товарняк, вдалеке тетка в оранжевом жилете подметает дорожку. - Женщина, - кричу, - скажите, первый, "Владивосток-Москва" уже ушел?! - Нет пока, - говорит. - А где он? - Да вот, сразу за этим. Следующий. Следующий, ага. А выходы из туннелей всегда посередине платформ. Это мне сейчас длиннющий грузовик оббегать еще невесть сколько. Эх, фигня-война - как была, в узкой юбке и белой блузке, лезу под вагон и довольно резво выскакиваю уже возле другого поезда. Точно - он. Стоит еще, родимый! Но вот незадача - выбралась я на нерабочую платформу, двери открыты с другой стороны. О том, чтобы куда-то бежать, даже мысли не мелькнуло - сразу вновь под вагон ныряю... И тут ПОЕЗД ТРОГАЕТСЯ!
Читать дальшеНу да, все в курсе, что перед тем, как сдвинуть состав, его несколько раз просто слегка дергают. Я тоже в курсе. У меня даже приятель-машинист был. Но в тот момент вся эта система вылетела у меня из головы. Я чуть не скончалась от разрыва сердца прямо на шпалах. С полминуты ничего не соображала, сидела не шевелясь, будто мышь под веником. Потом кое-как выкарабкалась, на трясущихся ногах подковыляла к первой попавшейся двери, ввалилась внутрь и плюхнулась на ближайшую полку в купе. Как оказалось, угодила аккурат в свой вагон. А поезд потом стоял еще минут десять. Эти пассажирские дальнего следования всегда так выбивались из графика...
Впрочем, если вы думаете, что история на этом завершилась, то крупно ошибаетесь.
Немного очухавшись, я обратила внимание, что вагон пуст. То есть - абсолютно. Поднятые полки, покрытые ровным слоем пыли, красноречиво намекали, что я первый пассажир, нарушивший покой этого места за очень долгое время. Заспанный проводник, смотревший на меня с явным укором, выглядел еще красноречивей. Он проверил билет, кинул белье, ушел - и больше я его не видела. Никогда. Так всю дорогу одна и ехала. От нечего делать прошлась по ближайшим вагонам - насчитала человек восемь от силы. Если честно, была в легком шоке: лето, сезон, южные направления перегружены, а через всю страну тащится совершенно пустой состав. Да еще, если помните, по расписанию за ним через час следующий должен быть. Как это назвать вообще? Утром в Перми я вышла, и те несколько попутчиков, которых я обнаружила в соседних вагонах, по-моему, вышли вместе со мной. Сел ли кто-нибудь вместо нас, не знаю.
И, наконец, - финальный аккорд. Вечером, ложась спать, по радио в новостях слышу: "Сегодня на перегоне таком-то СОШЕЛ С РЕЛЬСОВ пассажирский поезд №1 сообщением Владивосток-Москва. Жертв нет." Ох, вот тут уж меня прорвало! До истерики прям. Ну, правильно, думаю, жертв и не может быть, оттуда ведь, поди, и машинист свалил, соскучившись в одиночестве...
В общем, с тех пор я избегаю этого поезда. Подсознательно как-то. Даже если потребуется попасть непосредственно из Владивостока в Москву, выберу, пожалуй, другое средство передвижения.